Le cinquantenaire de la mort de Pablo Picasso, l'un des plus grands peintres de tous les temps, est célébré à travers le monde en 2023 par un vaste programme d'expositions. Cette initiative a été impulsée par Bernard Ruiz-Picasso, collectionneur, fils de Paul Ruiz-Picasso et petit-fils du célèbre peintre, ainsi que par le Musée Picasso de Paris. Il y aura de nombreux événements organisés pour marquer cet anniversaire et rendre hommage à l'impact durable de l'artiste sur le monde artistique.
Le programme de cette année de célébrations a été dévoilé par les ministres espagnols et français de la Culture lors d'une cérémonie tenue à Madrid, en présence de l'une des œuvres les plus légendaires de Picasso : « Guernica ». Ce tableau, peint à Paris en 1937 pour représenter l'Espagne républicaine à l'Exposition universelle, témoigne du génie et du sens de l'engagement du peintre. Il est actuellement conservé au Musée de la Reine Sofia, à Madrid.
Au total, 42 expositions seront organisées, réparties entre 16 villes en Espagne, le pays d'origine de l'artiste, et 12 en France, son pays d'adoption. Par ailleurs, des expositions seront également programmées dans d'autres pays tels que les États-Unis, l'Allemagne, la Suisse, Monaco, la Roumanie et la Belgique. Dans l’hexagone, l’Année Picasso débutera au Musée de Montmartre à Paris avec une exposition inaugurale consacrée aux périodes « bleue » et « rose » de l'artiste, durant lesquelles il a fréquenté sa première compagne et modèle, Fernande Olivier, la muse qui a inspiré plusieurs de ses œuvres les plus marquantes et qui a vécu une vie bohème avec Apollinaire, ainsi que d'autres artistes et écrivains.
Le Musée Picasso de Paris présentera par ailleurs un raccrochage de son fonds Picasso par l'artiste Paul Smith à partir de mars 2023. De nombreux autres musées connus, tels que le Centre Pompidou, les Musées du Luxembourg et de l'Homme, le Petit Palais, les Musées de Lyon, d'Antibes, de Castres, de Vallauris et la Collection Lambert d'Avignon, proposeront également des expositions consacrées à l'Œuvre inépuisable de l'artiste.
L'Année Picasso 2023 sera donc l'occasion de découvrir ou redécouvrir le travail de ce géant de l'art moderne du XXe siècle, à travers ses nombreuses œuvres, de ses premières créations jusqu'à ses dernières réalisations. Cette commémoration sera par ailleurs l'occasion de réfléchir à l'impact de l’Œuvre de Picasso sur le monde de l'art et sur la société en général, ainsi qu’à la manière dont son travail a influencé les générations d’artistes postérieures.
Cet hommage mondial permettra aux amateurs d'art et aux néophytes de découvrir ou de redécouvrir la richesse et la diversité de son travail, ainsi que son engagement en faveur de la liberté et de l'universalité. Picasso n'est pas le seul artiste du XXe siècle à jouir d'une renommée internationale, mais son succès est indéniable. Les expositions consacrées à son Œuvre se multiplient en France et à l'étranger, et ses peintures se vendent aux enchères à des prix record.
Le Musée Picasso à Paris attire chaque année un grand nombre de visiteurs qui viennent admirer les chefs-d'œuvre du génie espagnol. Bien que certaines de ses créations les plus célèbres, comme « Guernica », n’y soient pas présentées, cela ne décourage pas les amateurs d'art. Le Musée d'Orsay s'est également engagé dans la célébration de l’Œuvre de Picasso en présentant une grande exposition sur ses premières années de création. Selon Laurence des Cars, la présidente des musées d’Orsay et de l'Orangerie, « il ne s'agit pas de simplement accrocher le nom de Picasso à une affiche et d'attendre les foules », mais plutôt de proposer une nouvelle approche de l'artiste.
Une question à mille dollars… Pourquoi Picasso continue à fasciner le public et les professionnels du marché de l'art ?
Picasso est un géant de l'art qui a marqué l'histoire par sa longue et exceptionnelle carrière. Il a commencé à peindre à l'âge de huit ans et n'a jamais arrêté, jusqu'à sa mort, à 91 ans. Sa riche production artistique comprend plus de 70 000 œuvres. Sa maîtrise technique a séduit les critiques et le public, charmés par sa facilité à innover.
Aurélie Vandevoorde, directrice du département Art Impressionniste et Moderne chez Sotheby’s, décrit Picasso comme un « génie », soulignant sa capacité à imaginer sans effort. Ce qui distingue Picasso des autres artistes, c'est son désir constant de renouvellement. Il a révolutionné l'art en proposant des styles variés, tels que la période bleue, rose, cubiste et surréaliste, ainsi que les ballets russes. Il a su innover tout au long de sa carrière, réinventant son art, presque tous les 5 ou 10 ans.
Selon Jean-François Larralde, le spécialiste du maître, Picasso a considérablement enrichi l'histoire de l'art en puisant son inspiration à travers les grands artistes du passé, tels que Diego Vélasquez, Ingres et Manet, pour élaborer de nouvelles propositions artistiques.
L'héritage de Picasso est toujours très actuel pour la génération Z, alors qu'il a été mal compris par la jeunesse exigeante des années 60. Certaines de ses créations ont mis plusieurs décennies avant d’être comprises et appréciées, mais aujourd'hui, leur modernité les rend quasiment contemporaines.
Picasso est considéré comme un artiste universel qui suscite l'intérêt des acheteurs du monde entier, ce qui est assez rare dans le marché de l'art. En effet, ses productions artistiques ne s'adressent pas à un segment de marché spécifique, mais plutôt à une grande diversité d'acheteurs, qu'ils soient asiatiques, américains, d'Amérique latine, russes, ou du Moyen-Orient, entre autres.
Une icône incontournable du marché de l’art international
Pablo Picasso est considéré comme une icône du marché de l'art en raison de la forte demande pour acquérir ses œuvres. Les prix de ses tableaux sont en augmentation ces dernières années. En effet, Picasso se situe en tête des artistes les plus recherchés et les plus achetés. Selon Aurélie Vandevoorde de Sotheby's, il est considéré comme une valeur refuge sur le marché de l'art, bénéficiant de l'embellie actuelle du marché. Les prix des tableaux de Picasso dépendent de plusieurs facteurs, tels que la période de création, leur dimension, leur degré d'élaboration et le sujet traité, mais, globalement, les prix fixés sont très élevés et dépassent régulièrement le million d'euros. Par exemple, « La fillette à la corbeille fleurie » a été vendue 115 millions de dollars en mai 2022.
Le nom « Picasso » est un facteur attirant pour les collectionneurs, mais la qualité artistique de l'œuvre est également importante pour déterminer le prix. Le nom de Picasso, seul, ne suffit pas à créer un prix record, il faut que qualitativement, l’acquéreur soit interpellé et ait un coup de cœur. Les œuvres de la période bleue et rose de Picasso sont toujours très populaires auprès des collectionneurs, mais le marché de l'art observe aussi un récent regain d'intérêt pour ses peintures des années 1950 – qui étaient auparavant considérées comme trop modernes et gestuelles – désormais considérées comme de la peinture classique.
La marque Picasso : un empire commercial
Le nom « Picasso » a été transformé en marque commerciale ces dernières décennies, avec l’apparition de produits dérivés tels que des bandes dessinées, des parfums, des comédies musicales, des voitures (Citroën Picasso) et même des restaurants.
Lorsque Picasso est décédé en 1973, il n'avait pas rédigé de testament, ce qui a entraîné une lutte pour l'héritage entre sa femme Jacqueline Rogue et son fils Paulo, ainsi que ses trois enfants illégitimes. En 1975, Paulo est décédé, laissant deux enfants supplémentaires pour hériter. La famille a continué à se battre durant plusieurs décennies pour cet héritage. Certains membres de la lignée ont dû léguer des œuvres à l'État pour couvrir les frais de succession équivalents à 290 millions de francs de l’époque.
Après la mort du maître en 1973, Maurice Rheims s’est vu attribué la lourde tâche de documenter et évaluer son héritage artistique. Ce n'est qu'en 1977 que la liste définitive a été compilée après cinq années de travail. L'héritage comprenait 1.885 peintures, 7.089 dessins, 1.228 sculptures, 6.112 lithographies, 2.800 céramiques, 21.276 gravures et estampes, 149 carnets contenant 4.659 dessins et croquis, 8 tapis et 11 tapisseries, sans oublier les actifs immobiliers et mobiliers. En 1977, le total était évalué à 695.915.026 euros, une valeur régulièrement ajustée au fil des ans. En 2001, le Daily Mail a estimé la fortune de Picasso à 10 milliards d'euros, une somme colossale qui dépend de nombreux facteurs et peut fluctuer, mais qui reste tout de même colossale.
Depuis 1995, la société Picasso Administration, pilotée par le fils Claude Picasso, gère les droits des héritiers et authentifie les œuvres du peintre. Cependant, selon Jean-François Larralde, ce marketing peut être problématique : « Tout peut être acheté, mais je pense que la peinture de Picasso ne devrait pas avoir de prix... le marketing prend le dessus [...] ». Le spécialiste pense également que cette commercialisation peut dévaluer le travail de Picasso si les gens ne parlent de lui qu'à travers des produits dérivés, plutôt que de mieux comprendre, analyser et critiquer son Œuvre.
On ne se lassera jamais de Picasso !
Est-ce que nous risquons de nous lasser de Picasso ? Les chiffres récents de fréquentation des musées suggèrent le contraire. En 2009, l'exposition « Picasso et les maîtres » a attiré près de 800 000 visiteurs. En 2017, l'exposition Pablo Picasso organisée au Centre d'art de Landerneau (29800) par le fonds Hélène et Édouard Leclerc a reçu 205 000 personnes, un nombre considérable pour les 16 000 habitants de la ville.
Cependant, certains experts estiment que l'exposition excessive de l'artiste pourrait être néfaste. Jean-François Larralde déclare qu’il ne faut pas ignorer le fait que l'exposition excessive pourrait être nuisible, surtout si elle est menée uniquement à des fins commerciales. Il est important d'avoir des contres pouvoirs, même si on peut penser que la financiarisation est inévitable pour toutes ces grandes expositions.
Sur le plan du marché de l’art, la directrice du département Art Impressionniste et Moderne de Sotheby’s est optimiste quant à l'avenir de Picasso : « Il perdurera pendant des décennies. Les raisons sont simples : c'est l'artiste le plus connu au monde. Il y a de plus en plus de grandes fortunes et de grands collectionneurs qui cherchent à posséder de belles œuvres de lui, et de nombreux musées s'ouvrent en Asie chaque année. Ce contexte ne peut que pousser la cote de Picasso à de plus hauts niveaux. C'est la valeur la plus stable de l'art du XXe siècle », confie-t-elle. Une opportunité à saisir pour tout amateur d’art.
